Immateriális kulturális örökség Olaszországban - Wikivoyage, az ingyenes együttműködési útikalauz - Patrimoine culturel immatériel en Italie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Ez a cikk felsorolja a pontban felsorolt ​​gyakorlatok UNESCO szellemi kulturális öröksége ban ben Olaszország.

Megért

Az országnak tizennégy gyakorlata van aszellemi kulturális örökség reprezentatív listája Az UNESCO-tól.

A "a kultúra védelmét szolgáló bevált gyakorlatok nyilvántartása "Vagy a"vészhelyzeti mentési lista ».

Listák

Képviselői lista

KényelmesÉvTartományLeírásRajz
A szicíliai Opera dei Pupi bábszínház 2008* Előadóművészet
a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
Az „Opera dei Pupi” néven ismert bábszínház a XIX. Század elején született Szicíliában, ahol nagy sikerrel ért el a népszerű osztályok között. A bábosok olyan történeteket meséltek el, amelyeket a középkori lovagias irodalom és más források ihlettek, például az olasz reneszánsz költészet, a szentek élete vagy a híres banditákról szóló történetek. A párbeszédeket nagyrészt improvizálták. A két fő szicíliai bábiskolát, a palermói és a cataniai iskolát elsősorban a bábok mérete és alakja, a kezelési technikák és a háttérbeállítások változatossága különböztette meg.

Ezek a színházak gyakran családi vállalkozások voltak. Az arcuk kifejező képességéről híres bábokat kézművesek faragták, festették és építették hagyományos módszerekkel. Az előadásokon egymást felülmúlni törekvő bábosok valódi hatást gyakoroltak a közönségre. A múltban, több estén át elosztva, az előadások alkalmat jelentettek az emberek összejövetelére.

Az ötvenes évek rendkívüli gazdasági fellendülése okozta gazdasági és társadalmi megrázkódtatások mélyen befolyásolták a hagyományt, jelentősen megrázva annak alapjait. Abban az időben hasonló színházi formák tűntek el Olaszország más területein, mielőtt újra felszínre kerültek volna, néhányukban húsz évvel később. Az Opera dei Pupi az egyetlen példa a színház ezen formájának töretlen hagyományára. A jelenlegi gazdasági nehézségek már nem engedik, hogy a bábosok megéljenek művészetükből, ami jövedelmezőbb szakmák felé fordul. Ezenkívül a turizmus hozzájárult az eredetileg kizárólag helyi közönségnek szánt műsorok minőségének romlásához.

PupiSiciliani.jpg
Canto a tenore, szardíniai lelkészi dal 2008* Előadóművészet
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A Canto a tenore Szardínia pasztorális kultúrájából származik. Ez egy többrészes többszólamú énekes forma - bassu, contra, boche és mesu boche -, amelyet négyfős csoport ad elő. Egyik sajátossága a bassu és a kontra vokál mély és torokhangú hangszíne. Az énekesek kört alkotnak, a szólista pedig dallamot, prózát vagy verset énekel, míg a többi hang kórusban kíséri. A legtöbb gyakorló Barbagiában és a sziget központi részén él. Ez a vokális művészet szerves része a helyi lakosság mindennapi életének. Gyakran spontán módon gyakorolják a helyi bárokban (su zilleri), de bizonyos hivatalosabb alkalmakkor is, például esküvőkön, juhnyírásokon, vallási fesztiválokon vagy a barbaricinói karneválon.

A Canto a tenore hatalmas repertoárt tartalmaz, amely régiónként változik. A leggyakoribb dallamok a boche ’e notte („ az éjszaka hangja ”) szerenád és táncdalok, például mutók, goszók és ballók. A szövegek régi versek vagy kortárs költészet olyan aktuális kérdésekről, mint az emigráció, a munkanélküliség vagy a politika. Ebben az értelemben ezek a dalok mind hagyományos, mind kortárs kulturális kifejezésnek tekinthetők.

A Canto a tenore különösen kiszolgáltatott társadalmi-gazdasági megrázkódtatásoknak, például a pásztorkultúra hanyatlásának és a szardíniai turizmus fejlődésének. Egyre inkább a turisták számára adják elő a színpadon, ami csökkenti a repertoár sokszínűségét és megváltoztatja e zene intim jellegét.

Sardinia Canto a tenores.jpg
1 A hegedű hagyományos know-how-ja Cremonában 2012* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* Előadóművészet
* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
A kremoniai hegedűkészítés rendkívül híres és külföldön is jól ismert a hegedűk, brácák, csellók és nagybőgők építésének és helyreállításának hagyományos eljárása miatt. A hegedűkészítők egy speciális iskolába járnak, a mester és a hallgató szoros kapcsolata alapján, mielőtt egy helyi műhelyben befejeznék gyakornoki idejüket, ahol tovább fejlesztik és tökéletesítik technikájukat - ez egy végtelen folyamat. Minden luthier évente három és hat hangszer között épít, miután több mint 70 darab fát kézzel készített és formázott egy forma köré, a két vég különböző akusztikai elvárásainak megfelelően. Soha nincs két egyforma hegedű. A hangszer minden része egy adott fából épült, gondosan megválasztva és természetes módon öregítve. Ipari vagy félipari anyagokat nem használnak. A hegedűkészítés magas szintű kreativitást igényel: a kézművesnek az általános szabályokat és saját lelkiismeretét hozzá kell igazítania az egyes hangszerekhez. A crémonesei lutherek mély meggyőződéssel rendelkeznek arról, hogy ismereteik megosztása alapvető fontosságú képességeik fejlesztése szempontjából, és a zenészekkel folytatott párbeszéd elengedhetetlen az igényeik jobb megértéséhez. A hagyományos hegedűkészítést a lutherák két szövetsége népszerűsíti: a „Consorzio Liutai Antonio Stradivari” és az „Associazione Liutaria Italiana”, és ezt Cremona, lakói identitása szempontjából alapvető fontosságúnak tartják, és alapvető szerepet játszik társadalmi gyakorlatában és kulturális eseményeiben. , a rituálék és események A krémmonesi hegedűkészítés rendkívül híres és külföldön is jól ismert a hegedűk, brácsa, cselló és nagybőgő építésének és helyreállításának hagyományos eljárása miatt. A hegedűkészítők egy speciális iskolába járnak, amely a mester és a hallgató közötti szoros kapcsolaton alapul, mielőtt egy helyi műhelyben befejezik tanoncképzésüket, ahol tovább fejlesztik és tökéletesítik technikáikat - ez egy végtelen folyamat. Minden luthier évente három és hat hangszer között épít, miután több mint 70 darab fát kézzel készített és formázott egy forma köré, a két vég különböző akusztikai elvárásainak megfelelően. Soha nincs két egyforma hegedű. A hangszer minden része egy adott fából épült, gondosan megválasztva és természetes módon öregítve. Ipari vagy félipari anyagokat nem használnak. A hegedűkészítés magas szintű kreativitást igényel: az iparosnak az általános szabályokat és saját lelkiismeretét hozzá kell igazítania az egyes hangszerekhez. A crémonesei lutherek mélyen meg vannak győződve arról, hogy tudásuk megosztása alapvető fontosságú képességeik fejlesztése szempontjából, és a zenészekkel folytatott párbeszédet elengedhetetlennek tartják az igényeik jobb megértése érdekében. A hagyományos hegedűkészítést a lutherák két szövetsége népszerűsíti: a „Consorzio Liutai Antonio Stradivari” és az „Associazione Liutaria Italiana”, és ezt Cremona, lakói identitása szempontjából alapvető fontosságúnak tartják, és alapvető szerepet játszik társadalmi gyakorlatában és kulturális eseményeiben. , rituálék és események.Varnishing a violin.jpg
Az óriási szerkezetek felvonulása a vállakon folyt
  • 2 Gubbio
  • 3 Nola
  • 4 Palmi
  • 5 Sassari
  • 6 Viterbo
2013* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
Óriás, váll által hordozott szerkezetek katolikus felvonulásait Olaszország egész területén, pontosabban négy történelmi városközpontban tartják. Nolában nyolc fából készült obeliszk és papier-méché felvonulása emlékezik meg Szent Paulinus visszatérésére. Palmiban a hordozók bonyolult menetstruktúrát hordoznak a Szent Levél Miasszonyunk tiszteletére. Sassariban a „Discesa dei Candelieri” (a gyertyatartók származása) fogadalmi fa obeliszkek hordozásából áll. Viterbóban a „Macchina di Santa Rosa” (Santa Rosa tornya) a védőszentnek állít emléket. A közös projekt összehangolt és méltányos megosztása az ünnepségek alapvető eleme, amely a kölcsönös tisztelet, együttműködés és közös erőfeszítések megerősítésével köti össze a közösségeket. A kulturális örökség hordozói közötti párbeszéd kialakítása lehetővé tette a csereprogramok létrehozását is. Ezekhez az ünnepségekhez zenészek és énekesek, valamint képzett kézművesek részvételére van szükség, akik elkészítik a felvonulási struktúrákat, és létrehozzák az ünnepi ruhákat és tárgyakat. A közösségek ezen ismeretek és technikák informális továbbadására támaszkodnak a folyamatstruktúrák felépítéséhez. Ez a folyamat lehetővé teszi a kulturális folytonosságot és erősíti az identitástudatot.Varia di Palmi 2013 - 001.jpg
A mediterrán étrend
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot Ciprus, az Horvátország, az'Spanyolország, az Görögország, az Marokkó és a Portugália.

2013* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A mediterrán étrend készségeket, ismereteket, rituálékat, szimbólumokat és hagyományokat tartalmaz, amelyek a növényekre, a betakarításra, a szedésre, a horgászatra, a tenyésztésre, a megőrzésre, a feldolgozásra, a főzésre és különösen az asztal megosztására és az ételfogyasztásra vonatkoznak. A közös étkezés a mediterrán medence közösségeinek kulturális identitásának és folytonosságának alapja. A társadalmi csere és a kommunikáció, a család, a csoport vagy a közösség identitásának megerősítésének és megalapozásának pillanata. A mediterrán étrend hangsúlyozza a vendéglátás, a jószomszédi viszony, a kultúrák közötti párbeszéd és a kreativitás értékeit, valamint a sokféleség tiszteletben tartásával vezérelt életmódot. Fontos szerepet játszik a kulturális terekben, fesztiválokon és ünnepségeken azáltal, hogy minden korosztályú, osztályú és feltételű lakosságot összefog. Ide tartozik a kézművesség és az élelmiszerek szállítására, tartósítására és fogyasztására szolgáló tárgyak gyártása, beleértve a kerámia edényeket és a poharakat. A nők alapvető szerepet játszanak a mediterrán étrend know-how-jának és ismereteinek átadásában, a technikák megőrzésében, a szezonális ritmusok és a naptár ünnepi pontozásának tiszteletben tartásában, valamint az étrend értékeinek továbbításában. az új generációk számára. Hasonlóképpen, a piacok kulcsfontosságú szerepet játszanak a mediterrán étrend kultúrájának és átadásának tereként a cserék, a kölcsönös tisztelet és a megegyezés mindennapi tanulásában.MinestroneSoup.jpg
7 A Pantelleria közösség „vite ad alberello” (a szőlő metszése serlegben) termesztésének hagyományos mezőgazdasági gyakorlata 2014* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A serleggel metszett szőlő (vite ad alberello) termesztésének hagyományos gyakorlatát generációk óta átadják a földközi-tengeri Pantelleria sziget borászainak és gazdáinak családjainak. Körülbelül 5000 lakosnak van egy telke, amelyet fenntartható módszerekkel művelnek. A technika több lépést tartalmaz. A föld előkészítése a talaj kiegyenlítésével és egy lyuk ásásával történik, ahol a szőlőt beültetik. A szőlő fő ágát ezután gondosan metszik, hogy hat ágat hozzon létre és sugárirányban szervezett bokrot képezzen. A lyukat folyamatosan karbantartják annak biztosítása érdekében, hogy a növény megfelelő mikroklímában nőjön. A szőlőt ezután kézzel szedik egy július végén kezdődő hagyományos rendezvény során. A Pantelleria borászai és gazdái, férfiak és nők, nehéz éghajlati viszonyok között gyakorolják a vite ad alberello-t. A hordozók és a gyakorlók tudását és készségeit a családokon belül, szóban, a helyi dialektusban és a gyakorlat útján adják át. A július és szeptember között szervezett rituálék és fesztiválok lehetővé teszik a helyi közösség számára, hogy megosszák ezt a társadalmi gyakorlatot. A Pantelleria lakói továbbra is azonosulnak a szőlőtermesztéssel és küzdenek e gyakorlat megőrzéséért.Piana di ghirlanda pantelleria.JPG
A solymászat, élő emberi örökség
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatotNémetország, az'Szaud-Arábia, az'Ausztria, az Belgium, az Egyesült Arab Emírségek, az'Spanyolország, az Franciaország, az Magyarország, az Kazahsztán, az Marokkó, az Mongólia, az Pakisztán, az Portugália, az Katar, az Szíria, az Dél-Korea és a Csehország.

2016társadalmi gyakorlatok, rituálék és ünnepi eseményekAz eredetileg élelmiszer-forrásként használt solymászat ma már inkább a természetvédelemhez, a kulturális örökséghez és a közösségek társadalmi szerepvállalásához kapcsolódik. Saját hagyományaikat és etikai elveiket követve a solymászok ragadozó madarakat (solymászákat, de sasokat és egyiptomiakat is) képeznek, képeznek és repítenek azáltal, hogy kapcsolatot alakítanak ki velük, és fő védőforrássá válnak. A világ számos országában megtalálható gyakorlat eltérhet például a használt berendezés típusától, de a módszerek változatlanok maradnak. Csoportként tekintve a solymászok hetekig utazhatnak vadászni, este elmondják egymásnak a napjukat. A solymászatot a múlt összekapcsolásának tekintik, különösen, ha ez az egyik utolsó kapcsolat a természeti környezettel és a közösség hagyományos kultúrájával. Az ismereteket és készségeket nemzedékről nemzedékre továbbadják mentorálás, családi tanulás vagy klubokban és iskolákban végzett képzés révén. Néhány országban nemzeti vizsgát kell letenni, hogy solymász legyen. A találkozók és fesztiválok lehetővé teszik a közösségek számára, hogy megosszák tudásukat, felhívják a figyelmet és elősegítsék a sokszínűséget.Seguace dei bertini, sepolcro di raimondo del balzo, 1375 ca. 02 falconieri.JPG
8 A nápolyi pizzakészítő művészete 2017* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A nápolyi pizzaiolo művészete egy kulináris gyakorlat, amely négy különböző szakaszból áll, amelyek a tészta elkészítéséhez és fatüzelésen történő főzéséhez kapcsolódnak a pizza sütőben történő forgatásával. Az elem Nápolyból, Campania fővárosából származik, ahol annak közelében van 3000 pizzaiolos jelenleg él és dolgozik. A Pizzaiolos élő kapcsolat az érintett közösségek számára. A hordozóknak három fő kategóriája van - a mester pizzaiolo, a pizzaiolo és a pék -, valamint a nápolyi családok, akik otthon reprodukálják a művészetet. Az elem elősegíti a generációk közötti összegyűjtést és cserét. Olyan ez, mint egy látvány, amikor a pizza szakács a "bottega" középpontjában megosztja művészetét. E művészet életképességének biztosítása érdekében a nápolyi Pizzaiolos Egyesület minden évben tanfolyamokat szervez a pizza készítésének történetére, eszközeire és technikáira összpontosítva. Nápolyban is oktatnak technikai készségeket az iskolákban, és a tanoncok a nápolyi családokban tanulhatják ezt a művészetet. Az ismeretek és készségek azonban elsősorban a "bottega" -ben kerülnek átadásra, ahol a fiatal szakmunkástanulók megfigyelik mesterüket a munkahelyen, és megtanulják a művészet minden lépését és legfontosabb elemét.La vera pizza Napolitana (319020748).jpg
A száraz kőépítés művészete: know-how és technikák
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot a Horvátország, Ciprus, az Franciaország, az Görögország, az'Spanyolország, az Szlovénia és a svájci.

2018a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-howA száraz kőépítés művészete az a képesség, amely a kőszerkezetek építéséhez kapcsolódik, ha a köveket egymásra rakják, anélkül, hogy néha száraz földet használnának. A száraz kőszerkezetek a legtöbb vidéki térségben - főként dombos terepen - találhatók mind lakott tereken belül, mind azon kívül. A városi területekről azonban nem hiányoznak. A szerkezetek stabilitását a kövek gondos megválasztása és elhelyezése biztosítja. A száraz kőszerkezetek számos és változatos tájat formáltak, lehetővé téve a különböző élőhelyek, a mezőgazdaság és az állatállomány fejlődését. Ezek a struktúrák tanúskodnak azokról a módszerekről és gyakorlatokról, amelyeket a lakosság az ősemberektől kezdve a modern időkig alkalmazott lakó- és munkaterületeinek megszervezéséhez a helyi természeti és emberi erőforrások optimalizálása révén. Alapvető szerepet játszanak a földcsuszamlások, áradások és lavinák megelőzésében, a földerózió és az elsivatagosodás elleni küzdelemben, a biológiai sokféleség javításában és a mezőgazdaság számára megfelelő mikroklimatikus körülmények megteremtésében. A hordozók és a gyakorlók azok a vidéki közösségek, amelyekben az elem mélyen gyökerezik, valamint az építőipar szakemberei. A száraz kőszerkezetek mindig tökéletes összhangban vannak a környezettel, és a technika képviseli az ember és a természet közötti harmonikus kapcsolatot. A gyakorlatot főként az egyes helyekre jellemző körülményekhez igazított gyakorlati alkalmazás közvetíti.Giave, pinnetta (02).jpg
Hegymászás
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot a svájci és a Franciaország.

2019A hegymászás a csúcsokra és falakra mászás művészete a magas hegyekben, minden évszakban, sziklás vagy jeges terepen. Fizikai, technikai és szellemi képességekre hív fel, és adaptált technikák, nagyon speciális felszerelések és eszközök, például jégtengelyek és görcsök segítségével gyakorolják. Ez egy hagyományos fizikai gyakorlat, amelyet közös kultúra jellemez, amely összegyűjti a magas hegyvidéki környezet ismereteit, a gyakorlat történetét és a hozzá kapcsolódó értékeket, valamint a speciális know-how-t. A hegymászáshoz a környezet, a változó éghajlati viszonyok és a természeti veszélyek ismerete is szükséges. Esztétikai hivatkozásokon is alapul, a hegymászók ragaszkodnak az emelkedő gesztusának eleganciájához, a tájak szemlélődéséhez és a keresztezett természeti környezettel való közösséghez. A gyakorlat etikai elveket is mozgósít, amelyek az egyes emberek elkötelezettségén alapulnak, különösen azért, hogy nyomai ne maradjanak a továbbjutásáról, és hogy más gyakorlók segítségére jussanak. A csapatszellem, amelyet a kötélpárt szimbolizál, a hegymászók mentalitásának másik lényeges eleme. A közösség tagjainak többsége alpesi klubokhoz tartozik, amelyek az alpesi gyakorlatokat terjesztik szerte a világon. Ezek a klubok csoportos kirándulásokat szerveznek, gyakorlati információkat nyújtanak és hozzájárulnak különféle publikációkhoz. Ezért a hegymászás kultúrájának vektorai. Mivel XXe században a három ország alpesi klubjai baráti kötelékeket ápolnak azzal, hogy gyakran szerveznek két- vagy háromoldalú találkozókat különböző szinteken.Escursionisti durante ascesa su nevaio del Pizzo Scalino (3.323 m s.l.m.) Valmalenco, Sondrio, Lombardia, Italy. 2018-06-09.jpg
9 A nagy megbocsátás ünnepe 2019A nagy megbocsátás ünnepét egy történelmi pápai bika ihlette, amelyet V. Célestin pápa adott ki a helyi lakosság közötti partnerség előmozdítására. Ez a hagyomány L'Aquila városában és tartományában zajlik, és magában foglal egy sor rituálét és ünnepet, amelyeket 1294 óta folyamatosan továbbítanak. Ez a gyakorlat a folytonosság és a kulturális identitás erős érzését közvetíti az egész közösség számára. A megbocsátási menet a Morrone lángjának meggyújtásával kezdődik, majd gyertyafényes felvonulás következik. Ez a menet a hagyományos útvonalat követi, amelyet az állványok meggyújtása jelez a keresztezett huszonhárom falu mindegyikében, és minden polgármester aláírja a pergamen felidézését a Buborék szimbolikus értékeire. A közösségi összejövetel augusztus 23-án ér véget L'Aquilában, az utolsó állvány meggyújtásával. Dobok, kürtök és zászlóvivők élénkítik és pontozzák a felvonulást, amelyen ezer polgár is részt vesz a népviseletben. Kísérik a három főszereplőt - a Hölgyet a Buborékkal, az Ifjú Nagyúr és a Hölgyet a Kereszttel -, akik szimbolizálják a fesztivál hagyományos értékeit: vendéglátást, szolidaritást és békét. Az elemhez kapcsolódó jelentéseket és hagyományos gyakorlatokat otthon, az iskolákban és a közösségi gyülekezőhelyeken elhangzott mesék közvetítik. Ezenkívül a közösség folyamatos részvétele ezen a fesztiválon idővel biztosította életképességét.Perdonanza Celestiniana.jpg
Az állományok transzhumálása, szezonális mozgása a Földközi-tenger és az Alpok vándorlási útvonalai mentén
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot a Görögország és aAusztria.

2019A szarvasmarhák vándorlása, a szarvasmarhák szezonális mozgása a Földközi-tenger és az Alpok vándorlási útvonalain a pásztorkodás egyik formája. Tavasszal és ősszel évente több ezer állatot terelnek pásztorok, kutyáikkal és lovaikkal együtt, rögzített útvonalakon, két földrajzi és éghajlati régió között, hajnaltól estig. Sok esetben a pásztorok családjai is együtt költöznek a szarvasmarhákkal. A vándorlásnak két fő típusa van: vízszintes vándorlás a síkságok vagy a fennsíkok régióiban; és a hegyvidéki régiókra jellemző függőleges vándorlás. A transzhumancia alakítja az emberek, állatok és az ökoszisztémák közötti kapcsolatokat. Rituálékkal és közös társadalmi gyakorlatokkal jár az állatok gondozásában és tenyésztésében, a föld, az erdők és a vízkészletek kezelésében, valamint a természeti veszélyek kezelésében. A transzhumáns pásztorok alapos ismeretekkel rendelkeznek a környezetről, az ökológiai egyensúlyról és az éghajlatváltozásról, mivel a vándorlegeltetés az egyik leghatékonyabb és fenntartható terelési módszer. Különleges készségekkel rendelkeznek mindenféle kézművességgel és élelmiszer-előállítással kapcsolatban is. A tavasszal és ősszel megrendezett ünnepségek a vándorlakás kezdetét és végét jelentik, amikor a hordozók ételt, rituálékat és történeteket osztanak meg, és a fiatalabb generációkat megismertetik az elem gyakorlásával. A főpásztorok sajátos know-how-jukat a napi tevékenységek révén továbbadják a fiatalabb generációknak, biztosítva ezzel a gyakorlat életképességét.Gregge sceso dall'alpeggio - Festa della desarpa Cogne.JPG
A trombita hangzók zenei művészete, az énekléshez, a lélegzet elsajátításához, a vibrátóhoz, a helyek visszhangjához és a kedélyességhez kapcsolódó hangszeres technika
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot a Belgium, az Franciaország és a Luxemburg.

2020* előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
A kürtjelzők zenei művészete, az énekléshez kapcsolódó hangszeres technika, a lélegzet elsajátítása, a vibrato, a helyek visszhangja és a kedélyesség összefogja azokat a technikákat és készségeket, amelyeket a harangozó a kürt lejátszására mozgósít. Az előállított hangok pontosságát és minőségét a zenész lehelete befolyásolja, az instrumentális technika pedig a harangozó testi elsajátításán alapszik. A hangszer hangszíne tiszta és szúró, különösen a magasban, a hangszer hatótávolsága pedig természetes felhanggal és rezonanciával rendelkezik. Tizenkét hangja közül a tessitura énekes dallammal rendelkező kompozíciót engedélyez, második hang kíséretében és harmonizálva a basszus kottával. A trombita művészetének szerves része, az éneklés lehetővé teszi a zenész számára az összetartás és a kedélyesség fejlesztését. A trombita csengése performatív művészet, nyitott a zenei kreativitásra, és ünnepi pillanatok alatt gyakorolják. A hangszeres zenék iránti közös vonzalmuk összegyűjtötte őket, minden társadalmi-kulturális háttérrel. Ez a nagyon nagyszerű társadalmi keverék a kürt jelenlegi gyakorlatának egyik jelzője. Az oktatás a gyakorlatban hagyományosan szóbeli és utánzó jellegű volt. A harangozók azonban ritkán tanulnak önállóan: a zenei gyakorlatot gyakran "trombitaiskolákon" keresztül sajátítják el. A trombita zene hatalmas, élénk és dinamikus zenei repertoárt tart fenn, amelynek növekedése a XVII. Század óta soha nem állt meg. Az összetartozás és a folytonosság érzése a közös repertoár értelmezéséből fakad, amelyet részben a történelem örököl, és amely elősegíti a kultúrák közötti és a nemzetközi párbeszédet.Trompe de Chasse in D MET DP-12679-143.jpg
Az üveggyöngy művészete
jegyzet

Olaszország osztja ezt a gyakorlatot a Franciaország.

2020* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
Az üveggyöngy művészete szorosan kapcsolódik az anyag, az üveg és az elem, a tűz sok ismeretéhez és elsajátításához. Ez a művészet specifikus ismereteket és megosztott know-how-t ölel fel, utal bizonyos hagyományos folyamatokra és eszközökre, és különböző szakaszokat tartalmaz. Olaszországban a gyártással kapcsolatos műszaki know-how kétféle formát ölthet: 1) lume gyöngy (fáklya) és 2) da canna gyöngy, amelyeket üreges vessző vágásával, lágyításával és polírozásával készítenek. Franciaországban a teljes üveggyöngyöket fúvókával készítik, és forgatással és a forró üveg gravitációjával kerek formát öltenek. Ami az üreges gyöngyöket illeti, azokat tüskén vagy üreges vesszőbe fújva állítják elő. A mindkét államban található bonyolultabb bordák felépítése magába foglalja a többszínű üveg vesszők összeállítását. Ezután a gyöngyöket díszítik és különböző módon használják. Mindkét részes államban a gyakorlatot többnyire informálisan továbbítják műhelyekben, ahol a tanoncok elsősorban megfigyeléssel, kísérletezéssel és a gesztusok ismétlésével szereznek ismereteket, szakértő kézművesek figyelemmel kísérve. Az átadás történhet a műszaki intézmények által nyújtott hivatalos órák keretében is. Az üveggyöngyökből készült ajándékok bizonyos eseményeket és társasági eseményeket jelölnek meg. A társadalmi kohézió előmozdításának vektoraként a gyakorlat elősegíti a kézügyességet és a kézművességet is. A tulajdonosok és a gyakorlók azonosulnak az emlékekből és a közös terekből álló kollektív identitással.Cauris et perles échangés contre des esclaves-Musée d'Aquitaine.jpg

A legjobb védelmi gyakorlatok nyilvántartása

Olaszországnak nincs gyakorlata a legjobb védelmi gyakorlatok nyilvántartásában.

Vészhelyzeti biztonsági lista

Olaszországnak nincs gyakorlata a vészhelyzeti óvintézkedések listáján.

Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ezek az utazási tippek használhatók. Bemutatják a téma fő szempontjait. Bár egy kalandvágyó ember használhatja ezt a cikket, még be kell fejezni. Folytasd és javítsd!
A téma többi cikkének teljes listája: UNESCO szellemi kulturális öröksége