Immateriális kulturális örökség Horvátországban - Wikivoyage, az ingyenes közös utazási és turisztikai útmutató - Patrimoine culturel immatériel en Croatie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Ez a cikk felsorolja a pontban felsorolt ​​gyakorlatok UNESCO szellemi kulturális öröksége ban ben Horvátország.

Megért

Az országnak tizenöt gyakorlata van aszellemi kulturális örökség reprezentatív listája Az UNESCO-tól.

Gyakorlat szerepel a "a kultúra védelmét szolgáló bevált gyakorlatok nyilvántartása "És egy gyakorlat a"vészhelyzeti mentési lista ».

Listák

Képviselői lista

KényelmesÉvTartományLeírásRajz
1 Éneklés és zene két hangra az isztriai skálán 2009ElőadóművészetA nyugat-horvátországi Isztriai-félszigeten a horvát, az isztriai-román és az olasz közösség továbbra is életre kelti az ének különböző formáit és a kétrészes zenét az isztriai léptékben. A hatalom és a kissé orrhang jellemzi. Mindkét hang variációkat és improvizációkat tartalmaz, de a végső dallamhoz mindig egységben vagy oktávban tetőzik. Tipikus hangszerek a chalumeaux, sopele, duettekben, dudákban, furulyákban és a lant, tambura. Számos helyi változat született, meghatározott módszerek szerint. Például a kanatban, amelyet a horvát lakosság többségében értelmez, a második hangot gyakran kicseréli vagy megduplázza egy kis sopele; egy másik, széles körben használt variációban, az úgynevezett tarankanje-ban a szavakat néha jellegzetes szótagokkal (ta-na-na, ta-ra-ran stb.) váltják fel, amelyek a fuvola hangjának utánzását szolgálják. Ez a hagyomány ma is nagyon jelen van a mindennapi életben és a fesztiválokon, ideértve az esküvőket, a közösségi és családtalálkozókat, valamint a vallási szertartásokat. Letétkezelői, akik száz énekest, kiváló zenészt és egy tucat kézművest képviselnek, elméleti és gyakorlati tudásukat idősebbjeiktől kapták. Manapság gyakran társulnak amatőr népi csoportokhoz a régió minden tájáról.

2 Szent Blaise, Dubrovnik védőszentjének ünnepe 2009* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
Előadóművészet
a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A Szent Blaise ünnepe előtti este, Dubrovnikban, amikor a templomok harangjai teljes erővel csengenek a város kerítésében, és fehér galambok, béke emblémái szabadulnak fel az égen, a hívek összejönnek a torok gyógyulásáért rituálé, amely megakadályozza őket a betegségtől. Február 3-án, a szent és a város hivatalos ünnepnapján a népviseletbe öltözött plébániai zászlóvivők belépnek a városba, és csatlakoznak a központi térhez a fesztivál csúcspontjához, egy körmenethez, amelyen püspökök, nagykövetek, a civil szervezetek képviselői vesznek részt. hatóságok, vendégjelöltek és Dubrovnik lakói. A fesztivál sok szempontból testesíti meg az emberi kreativitást, a rituáléktól a népdalokig, az előadóművészetig és a hagyományos kézműves foglalkozásokig (különösen az ősi technikák szerint a lőfegyverek gyártásához. Lövések az ünnepségek alatt). Az 1190 körüli rituálé megerősítette Dubrovnik város lakóinak azonosítását védőszentjével, Saint Blaise-szal. Idővel Dubrovnik és a világ megváltozott, és a párt is. Ötleteik inspirációját követve és szükségleteiknek megfelelően minden generáció saját maga változtatja meg a rituálét. Szent Blaise napján Dubrovnik nemcsak lakóit egyesíti, hanem mindazokat, akik tiszteletben tartják a hagyományokat, valamint mindenki szabadsághoz és békéhez való jogát.Puštanje golubica.JPG
3 A fából készült játékok hagyományos gyártása gyermekeknek Hrvatsko Zagorjében 2009a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-howAz észak-horvátországi Hrvatsko Zagorjében, a Havas Szűzanyának, Marija Bistricának szentelt Szűz-kegyhelyhez zarándokló utat vezető falvak lakói kifejlesztettek egy technikát a gyermekek számára készült fából készült játékok hagyományos elkészítéséhez. generációról generációra. A család férfiai gondoskodnak a szükséges fa (puha fűz, hárs, bükk és juhar) helyi betakarításáról, majd szárításáról, vágásáról, vágásáról és faragásáról hagyományos eszközökkel; a nők ezután környezetbarát festékkel festenek virágos vagy geometrikus formákat, szabad utat engedve fantáziájuknak. A ma készült sípok, lovak, hintók, bababútorok, fonó táncosok, akadálylovak és madármobilok nagyon hasonlítanak azokra, amelyeket egy évszázaddal ezelőtt építettek, bár vannak, soha nincs két tökéletesen azonos játék, mert kézművesek. Nagyon népszerű a helyiek és a turisták körében, ezeket a játékokat a plébánia fesztiváljai alatt, a piacokon és a szaküzletekben árulják szerte a világon. Idővel fejlődtek. A hagyományos formájú játékokhoz, például a lovakhoz és a szekerekhez újak csatlakoztak, amelyek személygépkocsikat, teherautókat, repülőgépeket és vonatokat képviselnek, tükrözve a környezetet, amelyben a gyerekek ma élnek. A gyermek hangszereket, kézműves készítőik gondosan hangolva, továbbra is használják a vidéki gyermekek zenei oktatásában.Sestine Remete EMZ 300109.jpg
4 A Gorjani Ljelje / Kraljice (vagy királynők) tavaszi felvonulása 2009* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* Előadóművészet
A királynők minden tavasszal tartó felvonulását az északkelet-horvátországi Slavonia régióbeli Gorjani falu fiatal lányai alkotják. Tíz fiatal lány, férfikarddal és sapkával viselve a kraljevit (királyok), míg öt másik fiatal lány, fehér fejjel koszorúzott fejjel, mint a fiatal menyasszony, a kraljicei királynőket játssza. Pünkösd (keresztény ünnep) napján a menet házról házra jár, hogy bemutassák énekeiket és táncaikat a családok előtt. Amíg a királyok szablyatáncukat adják elő, a királynők minden figurához hozzászólnak, dalukkal kísérik őket. Ezután jön egy nagy néptánc, amelybe családokat hívnak meg. Frissítőket kínálnak a menetben lévő lányoknak, mielőtt elindulnának egy másik házba. Másnap a menet egy közeli városba vagy faluba utazik, majd visszatér, hogy befejezze az ünnepeket az egyik fiatal lánnyal. Az egész közösség, beleértve az általános iskolát, az egyházat és a falu számos családját, hozzájárul ennek a menetnek az előkészítéséhez, és az abban résztvevő nők nagy büszkeséggel tölt el. Noha nem ismerjük pontosan ennek a rituálénak a jelentését és eredetét, Gorjani lakói számára ez a falu szimbóluma, és lehetőséget kínál gyermekeik szépségének és eleganciájának kiemelésére.Defaut.svg
5 A Za Krizen ("Kereszt állomásai") felvonulás Hvar szigetén 2009* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* Előadóművészet
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A húsvét keresztény ünnepét megelőző nagycsütörtöki mise után a dél-horvátországi Hvar dalmát szigetének hat falu mindegyike kijelöl egy csoportot, akiket a többi öt falu meglátogatására bíznak. huszonöt kilométer nyolc óra alatt, mielőtt visszatérnének származási falukba. E közösségek által szervezett Za Krizen-menet („kereszt útja”) minden csoportjának élén a kereszt hordozója mezítláb vagy zokniban jár, és soha nem pihen. Korábban az egyik vallási gyülekezet tagja volt, mostanra olyan jelöltek listájából választják, akiket néha húsz évvel előre regisztráltak; áhított és megbecsült pozíciója tükrözi kegyességét és családja kegyességét. Őt követi két kandelábrát cipelő barát, valamint más emberek, akik gyertyákat és lámpásokat tartanak, öt kórus énekes, akik az útvonal különböző szakaszaiban Szűz Mária siratóit éneklik, és minden korosztályból sok hív, horvát és külföldi. különféle vallási gyülekezetek albái. A menetet a másik öt falu mindegyikéből a pap köszönti, majd visszatér a falujába; a kereszt hordozója úgy teljesíti a pálya utolsó száz méterét, hogy fut, hogy megkapja faluja papjának áldását. Hvar vallási és kulturális identitásának tartós és elidegeníthetetlen eleme, ez a menet egyedülálló kapcsolatot jelent a sziget közösségei és a világ katolikus közösségei között.Hvar03.jpg
6 Az éves farsangi harangozók vonulata a Kastav régióban 2009* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A januári karnevál ideje alatt a harangozók felvonulnak a falvakban, amelyek az északnyugat-horvátországi Kastav régióban vannak. Báránybőrbe és különleges, nagy, örökzöld fák ágaival díszített sapkákba öltözve, derék körül harangövvel, két-harminc feletti csoportokban sétálgatnak, miközben egy kis örökzöld fát viselő vezető mögött állnak. Sétálásukhoz ritmikus csípőt adnak egymásnak, és ugrás közben járnak. A csoportokba olyan színházi szereplők is tartozhatnak, mint például egy tréfás "medve", aki rendszeresen elkerüli két "gyámja" irányítását. Amikor megérkeznek egy faluba, a harangozók koncentrikus köröket képeznek a falu terén, és addig harangoznak, amíg a helyiek élelmet és pihenési lehetőséget kínálnak nekik, mielőtt folytatják útjukat. A farsang végén visszatérnek falujukba, és minden házban összegyűjtik a szemetet, hogy megégessék. A jelenlévő mindenki részt vesz az ünnepségen. Az éves farsangi harangozó műsor, amely az egyes falvakra jellemző különféle variációkkal rendelkezik, segít megerősíteni a közösségen belüli kapcsolatokat, és remek módja a régió városai közötti barátság megújításának, miközben beépíti a hagyományos kultúra újoncait.Rijecki karneval 140210 Halubajski zvoncari 7.jpg
Csipkekészítés Horvátországban 2009a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-howLegalább három különféle csipkekészítési hagyomány él még Horvátországban, főleg az Adriai-tenger partján fekvő Pag, az ország északi részén fekvő Lepoglava és a névadó dalmát szigeten fekvő Hvar városokban. A Pag tűcsipkét eredetileg egyházi ruházathoz, abroszokhoz és ruhadíszekhez szánták. Pókháló alakú háttér geometriai mintákkal történő díszítéséből áll. Ma a közösség idősebb női adják tovább, akik egyéves szakmai gyakorlatot kínálnak. A lepoglava orsócsipke az orsókon tekercselt szál fonásával készül; gyakran használják szalagok készítésére népviselethez vagy falusi fesztiválokon értékesítik. Minden évben egy nemzetközi csipkefesztivál ünnepli ezt a művészetet. Aloe csipkéket Horvátországban csak Hvar városának bencés nővérei készítenek. A vékony fehér szálak friss aloe levelekből készülnek, és hálóba vagy más mintába szőttek a kartonon. Az így előállított darabok Hvar szimbóluma. A csipke minden változatát régóta a vidéki nők termelték kiegészítő jövedelem forrásaként, és állandó nyomot hagytak a régió kultúrájában. Ez a mesterség, amely a hagyományos ruházat fontos alkotóelemét állítja elő, önmagában is egy élő kulturális hagyomány tanúsága.Defaut.svg
A mézeskalács művészete Észak-Horvátországban 2010a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-howA mézeskalács készítésének hagyománya a középkorban kezdődött néhány európai kolostorban, és Horvátországba is elterjedt, ahol művészetté vált. Az élelmiszerboltok, akik mézet és gyertyákat is készítettek, Észak-Horvátországban dolgoztak. A mézeskalács készítéséhez ügyességre és gyorsaságra van szükség. A recept ugyanaz minden gyártónál, aki lisztet, cukrot, vizet és szódabikarbónát, valamint a szükséges fűszereket tesz bele. A mézeskalácsot formákban formázzák, sütik, szárítják és ételfestékkel festik. Minden mesterember a maga módján díszíti a mézeskalácsot, gyakran képeket, apró tükröket, férgeket vagy üzeneteket alkalmazva. A szív alakú mézeskalács a leggyakoribb motívum, amelyet gyakran készítenek esküvőkre, az ifjú házasok neve és az esküvő dátuma díszíti. Minden élelmiszerbolt kenyere egy bizonyos területen működik, anélkül, hogy beavatkozna egy másik kézműves kenyerébe. A művészetet évszázadok óta átadják nemzedékről nemzedékre, kezdetben a férfiaknak, most azonban a férfiaknak és a nőknek is. A mézeskalács a horvát identitás egyik legismertebb szimbólumává vált. Ma az élelmiszerboltok a helyi ünnepségek, események és összejövetelek legfontosabb résztvevői, akik a helyiek számára identitás- és folyamatosságtudatot biztosítanak.Licitar1.jpg
7 A Sinjska Alka, egy lovagi torna Sinjben 2010* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* Előadóművészet
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A Sinjska Alka egy lovagi torna, amelyet azóta minden évben megrendeznek XVIIIe században a Cetinska krajina régióbeli Sinj városában. A lovaglás magában foglalja azt, hogy a lovagok a város egyik fő utcáján vágtában indítják lovukat, és dárdájukkal egy kötélre felfüggesztett vasgyűrűre céloznak. A torna neve az alka vagy gyűrű származik, egy szó, amelynek török ​​eredete a két civilizáció közötti történelmi együttélést és kulturális cserét tükrözi. A torna szabályai, amelyeket egy 1833-ból származó rendelet kodifikált, az etikai értékeket és a fair play-t támogatják; hangsúlyozzák a részvétel fontosságát a közösség életében. A résztvevőknek Sinj és Cetinska krajina régióbeli családokból kell származniuk. Az egész közösség részt vesz a fegyverek, ruházati cikkek és kiegészítők gyártásában, megőrzésében, helyreállításában és újjáépítésében, hogy támogassa a hagyomány fennmaradását. A helyi vallási gyakorlatok, a társadalmi összejövetelek, a családlátogatások és az otthon és a külföldön zajló ünnepek szorosan kapcsolódnak a tornához. Sinjska Alka az egyetlen fennmaradt példa az ókori középkori lovagok lovaglására, amely a horvát tengerparti városokban XIXe század XIX. század. Ez a helyi történelem viszonyítási alapjává vált, és a kollektív emlékezet egyik generációról a másikra való átadásának eszközévé vált.Alka - Horseman.jpg
A bećarac ének és zene gyakorlata Kelet-Horvátországból 2011* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A bećarac zene népszerű műfaj Kelet-Horvátországban, amelynek gyökerei Szlavónia, Baranja és Szíria kultúrájában vannak. Elengedhetetlen a kommunikáció azok között, akik gyakorolják: a szólisták kicserélik vokális vonalaikat, igyekeznek felülmúlni egymást kitalálással, versengéssel, a dekazilabikus versek ötvözésével és a dallam alakításával, énekesek és zenészek csoportjának kíséretében. Tambura készletek. Ez a zene, amely a közösség értékeit közvetíti, lehetővé teszi az énekesek számára, hogy olyan gondolatokat és érzéseket fejezzenek ki, amelyek helytelenek lehetnek, ha közvetlenül vagy más összefüggésben szólalnak meg. Minden szólista a szövegkörnyezetnek megfelelően alakítja dalát, az előadás mindaddig tart, amíg az énekesek kreativitása és energiája megengedi. A szólistáknak erőteljes hanggal kell rendelkezniük, és a régi és új párosok igen kiterjedt repertoárjával kell rendelkezniük; egyszerre tehetségesnek, gyorsnak és ügyesnek kell lenniük azok megválasztásában és kombinálásában. Manapság szinte ugyanannyi férfi és nő van a hagyomány hordozói között. A bećarac zene nagyon elterjedt Kelet-Horvátország közösségében, és továbbra is egy élő gyakorlat része: vagy a zenei gyakorlat teljesen informális kontextusában, vagy az ünnepi események és ünnepségek részeként. A bećaracnak számos altípusa van, amelyek kiegészítik a szólisták által bevezetett sajátosságokat. A Bećarac zene ezért rendkívül élénk és dinamikus műfaj, amelyet minden egyes előadással újjáélesztenek.Glamocko Nijemo Kolo.jpg
A Nijemo Kolo, néma körtánc a dalmát hátországból 2011* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
A Nijemo Kolót a dalmát hátország dél-horvátországi közösségei adják elő. A fordulóban táncolják, a táncosok erőteljes és spontán lépések sorozatában vezetik női partnereiket, a táncos nyilvánvalóan meghatározott szabály nélkül teszteli partnere képességeit. A gyakran lendületes és lenyűgöző lépések és alakok a résztvevők hangulatától és vágyától függenek. Ennek a néma körtáncnak az a sajátossága, hogy zene nélkül adják elő, bár a zenei közjátékok, vokális vagy hangszeres, néha megelőzik vagy követik a táncot. A Nijemo Kolo-t hagyományosan karneválokon, vásárokon, ünnepeken és esküvőkön adják elő; ez a fiatal nők és fiatal férfiak találkozásának és megismerésének módja. Nijemo Kolo teljesítményének különbségei egyik faluból a másikba a helyi emberek számára is lehetővé teszik identitásuk megjelölését. A tánc nemzedékről nemzedékre terjed, bár ez az átadás egyre inkább kulturális klubokon keresztül zajlik, ahol mozgásait egységesítették. A dalmát hátország egyes falvai azonban megőrizték a lépések és alakok spontán jellegét. Manapság a Nijemo Kolót leginkább falusi tánccsoportok táncolják, amelyek helyi, regionális vagy nemzetközi fesztiválokon, helyi kiállításokon, karneválokon vagy plébániatemplomuk védőszentjének ünnepén lépnek fel.Bećarac, nošnja muška.jpg
A klapa, dal több hangra a dél-horvátországi Dalmáciából 2012* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A klapa dal a Dalmácia dél-horvát régióiból származó több részes dal énekes hagyománya. A több hangú éneklés, a homofonikus capella éneklés, a szóbeli hagyomány és a muzsika egyszerű módja a fő jellemzője. Minden énekescsoport vezetője az első tenor, őt több tenor, bariton és basszus követi. Az előadás során az énekesek félkörben a válluknál fogva tartják egymást. Az első tenor kezdi a dalt, őt követik a többiek. A fő cél a hangok lehető legjobb összeolvadásának elérése. Technikailag a klapa énekesei nyitott, torokhangú, orros, középhangú, falsettóval fejezik ki hangulatukat, általában magas tartományban. A klapa másik vonása az a képesség, hogy szabadon, írásos jelölés nélkül énekelhetünk. A klapa dalok témái általában szeretetet, élethelyzeteket és lakókörnyezetet idéznek fel. A birtokosok és gyakorlók tehetségrajongók, akik örökölik elődeik hagyományait. Koruk változó, sok fiatal énekes áll az idősebbek mellett. A „hagyományos klapában” az ismereteket szóban továbbítják. A "party klapa" egy formálisabban szervezett csoport, amely a dal előadására és bemutatására összpontosít. A „modern klapában” a fiatal énekesek koncertek látogatásával és felvételek hallgatásával szerzik tapasztalataikat. A helyi közösségek a klapa éneklést tekintik zenei identitásuk fő jelzőjének, integrálva a sokféleség, a kreativitás és a kommunikáció tiszteletét.Klapa Sagena koncert Križ nek ti sačuva ime Vatroslav Lisinski 7 rujna 2008.jpg
A mediterrán étrend
jegyzet

Horvátország osztja ezt a gyakorlatot Ciprus, az'Spanyolország, az Görögország, az'Olaszország, az Marokkó és a Portugália.

2013* szóbeli hagyományok és kifejezések
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
A mediterrán étrend készségeket, ismereteket, rituálékat, szimbólumokat és hagyományokat tartalmaz, amelyek a növényekre, a betakarításra, a szedésre, a horgászatra, a tenyésztésre, a megőrzésre, a feldolgozásra, a főzésre és különösen az asztal megosztására és az ételfogyasztásra vonatkoznak. A közös étkezés a mediterrán medence közösségeinek kulturális identitásának és folytonosságának alapja. A társadalmi csere és a kommunikáció, a család, a csoport vagy a közösség identitásának megerősítésének és megalapozásának pillanata. A mediterrán étrend hangsúlyozza a vendéglátás, a jószomszédi viszony, a kultúrák közötti párbeszéd és a kreativitás értékeit, valamint a sokféleség tiszteletben tartásával vezérelt életmódot. Fontos szerepet játszik a kulturális terekben, fesztiválokon és ünnepségeken azáltal, hogy minden korosztályú, osztályú és feltételű lakosságot összefog. Ide tartozik a kézművesség és az élelmiszerek szállítására, tartósítására és fogyasztására szolgáló tárgyak gyártása, beleértve a kerámia edényeket és a poharakat. A nők alapvető szerepet játszanak a mediterrán étrend know-how-jának és ismereteinek átadásában, a technikák megőrzésében, a szezonális ritmusok és a naptár ünnepi pontozásának tiszteletben tartásában, valamint az étrend értékeinek továbbításában. az új generációk számára. Hasonlóképpen, a piacok kulcsfontosságú szerepet játszanak a mediterrán étrend kultúrájának és átadásának tereként a cserék, a kölcsönös tisztelet és a megegyezés mindennapi tanulásában.Croatian Goulash.JPG
A száraz kőépítés művészete: know-how és technikák
jegyzet

Horvátország osztja ezt a gyakorlatot Ciprus, az Görögország, az Franciaország, az'Olaszország, az'Spanyolország, az Szlovénia és a svájci.

2018a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-howA száraz kőépítés művészete az a képesség, amely a kőszerkezetek építéséhez kapcsolódik, ha a köveket egymásra rakják, anélkül, hogy néha száraz földet használnának. A száraz kőszerkezetek a legtöbb vidéki térségben - főként dombos terepen - találhatók mind lakott tereken belül, mind azon kívül. A városi területekről azonban nem hiányoznak. A szerkezetek stabilitását a kövek gondos megválasztása és elhelyezése biztosítja. A száraz kőszerkezetek számos és változatos tájat formáltak, lehetővé téve a különböző élőhelyek, a mezőgazdaság és az állatállomány fejlődését. Ezek a struktúrák tanúskodnak azokról a módszerekről és gyakorlatokról, amelyeket a lakosság az ősemberektől kezdve a modern időkig alkalmazott lakó- és munkaterületeinek megszervezéséhez a helyi természeti és emberi erőforrások optimalizálása révén. Alapvető szerepet játszanak a földcsuszamlások, áradások és lavinák megelőzésében, a földerózió és az elsivatagosodás elleni küzdelemben, a biológiai sokféleség javításában és a mezőgazdaság számára megfelelő mikroklimatikus körülmények megteremtésében. A hordozók és a gyakorlók azok a vidéki közösségek, amelyekben az elem mélyen gyökerezik, valamint az építőipar szakemberei. A száraz kőszerkezetek mindig tökéletes összhangban vannak a környezettel, és a technika képviseli az ember és a természet közötti harmonikus kapcsolatot. A gyakorlatot főként az egyes helyekre jellemző körülményekhez igazított gyakorlati alkalmazás közvetíti.Kazun, Croatia.JPG
8 Međimurska popevka, međimurjei hagyományos népdal 2018* Előadóművészet
* szóbeli hagyományok és kifejezések
Hagyományosan a međimurska popevka, az északnyugat-horvátországi Međimurje régió népszerű dalát főleg nők adták elő. Manapság férfiak és nők, egyedül vagy csoportosan, vokális (egy vagy több hang), instrumentális vagy vegyes formában, önálló zenei műfajként vagy táncokba integrálva. A dalszövegek nagyon fontosak, és lehetővé teszik a popevkák témájuk szerinti besorolását: például a szerelem, a szomorúság és a melankólia, a humor és a vallás. A legaktívabb hordozók főként az országban nagyon régi kulturális és művészeti társaságok és egyesületek tagjai, de az egyes énekesek is alapvető szerepet játszanak, mert a popevkákra jellemzőek az egyedi árnyalatú interpretációk. Az elemet több társadalmi összefüggésben gyakorolják, egyedül vagy családi összejöveteleken, a közösségeken belül vagy a munkahelyen, vallási ünnepeken és előadásokon a régióban és annak határain túl. Életük során a međimurjeiak számos alkalommal hallják a popevkákat, és arra ösztönzik őket, hogy vegyenek részt az előadásokon. Jelenleg mintegy ötven énekes tekinthető ennek a művészetnek a mestereként, akik arról híresek, hogy képesek átadni a műfaj klasszikus vonatkozásait és gazdagítani személyes megnyilvánulásukkal. A gyakorlatot a fiatalabb generációknak átadva a nők gyakran mentorként szolgálnak.Defaut.svg

A legjobb védelmi gyakorlatok nyilvántartása

KényelmesÉvTartományLeírásRajz
9 A Batana ökomúzeum, egy közösségi projekt Rovinj / Rovign élő kultúrájának megőrzésére 2016* a hagyományos kézművességhez kapcsolódó know-how
* Előadóművészet
* a természettel és az univerzummal kapcsolatos ismeretek és gyakorlatok
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A batana egyfajta hagyományos horgászcsónak a horvátországi Rovinj városából. A város tevékenysége és öröksége szempontjából fontos, hogy a batána, amelynek gyártási módszereit a családok közvetítették, fokozatosan eltűnt az ipari modellek megjelenésével egészen 2004-ig, amikor a helyi rajongók egyesületet hoztak létre e hajó és a hozzá kapcsolódó gyakorlatok megóvása érdekében ( helyi nyelvjárás és hagyományos dalok). A La Maison de la Batana nonprofit egyesület, amelyet az önkormányzat, Rovinj Város Örökségi Múzeuma, a Rovinji Történeti Kutatóközpont, a rovinji olasz közösség, valamint az ökomuseológia szakembere támogat, létrehozta az Ecomusée de la Batana a hajó közönség általi megismertetése és a hozzá kapcsolódó gyakorlatok oktatása érdekében. Állandó kiállításnak ad otthont, amely bemutatja a batána és a horgászfelszerelések gyártását, valamint a gyakorolt ​​különféle halászati ​​tevékenységeket; workshopokat szervez a hajóépítésről, különösen a hajóépítők számára; szakosított dokumentumokat tesz közzé; regattákat szervez és részvételre ösztönzi a fiatalokat; a hajók építésére és javítására hajógyár tartozik, amelyen ma vezetett túrák is zajlanak; valamint nemzeti és nemzetközi szinten együttműködik fesztiválokon, regattákon és kerekasztal-beszélgetéseken annak érdekében, hogy hangsúlyozza a batana szerepét a tengerészek hagyományos közösségében és hozzájáruljon a tengeri örökség megőrzéséhez.Batana Rovinj kolovoz 2008 4.jpg

Vészhelyzeti biztonsági lista

KényelmesÉvTartományLeírásRajz
Ojkanje énekel 2010* Előadóművészet
* társasági gyakorlatok, rituálék és ünnepi események
* szóbeli hagyományok és kifejezések
A kétrészes Ojkanje dalt, amely a dalmát hátország horvát régióiban elterjedt, két vagy több előadó (férfi vagy nő) adja elő, akik a torokból érkező speciális tremoló technikát alkalmazzák. Az éneklés addig tart, amíg az énekes visszatartja a lélegzetét. A dallamok korlátozott, többnyire kromatikus tónustartományon alapulnak, a dalszövegek pedig a szeretettől kezdve a nap társadalmi és politikai kérdéseit idézik fel. Az Ojkanje-éneklés a helyi hagyományőrzők szervezett csoportjainak köszönhető, akik továbbra is átadják képességeiket és tudásukat azzal, hogy falujukat képviselik a horvátországi és az egész világon zajló fesztiválokon. Bien que le chant Ojkanje se transmette traditionnellement par oral, les moyens audiovisuels et l’apprentissage organisé au sein de groupes folkloriques locaux jouent maintenant un rôle croissant dans sa transmission. Cependant, la survie des techniques de vibrato individuel et des nombreuses formes de chant à deux voix dépend largement de la qualité et du talent des interprètes et de leur capacité à appliquer et à transmettre leur savoir aux nouvelles générations. Les conflits récents et l’exode rural vers les villes qui ont réduit la population de la région, ainsi que l’évolution des modes de vie, ont entraîné une brusque diminution du nombre d’interprètes, ce qui a entraîné la disparition de beaucoup de genres et styles archaïques de chant soloФестивал Ојкаче Моштаница 2007.jpg
Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ces conseils de voyage sont utilisable . Ils présentent les principaux aspects du sujet. Si une personne aventureuse pourrait utiliser cet article, il nécessite cependant d'être complété. Lancez-vous et améliorez-le !
Liste complète des autres articles du thème : Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO