.jpg/258px-Charlie_Parker,_Tommy_Potter,_Miles_Davis,_Duke_Jordan,_Max_Roach_(Gottlieb_06851).jpg)
Dzsessz olyan zenei műfaj, amely magában foglalja az improvizációt, különösen az amerikai zenében, amelynek afroamerikai és európai gyökerei vannak. Az évek során befolyást nyert más kulturális zenei stílusokra, különösen Latin-Amerika zenéjére és a klasszikus zenére.
Megért
| “ | Megtanítják, hogy van egy határvonal a zenénél. De ember, a művészetnek nincs határvonala. | ” |
- Charlie Parker | ||
Az improvizáció elválasztja a jazzt a zene néhány más műfajától. A legtöbb jazz dallamban egy vonalbeli zenész játszik egy dallamot, mielőtt minden zenész rögtönzött szólóba lép. Az improvizáció magában foglalja a zenész hangját, vagy a dallam elején játszott dallam vagy akkordok alapján frázisokat, dallamokat, riffeket vagy ritmusokat énekel vagy játszik. Egy kiválasztott zenészcsoport improvizál egy pályán, mielőtt visszatér a dallam.
Történelem
A jazz zene a 20. század elején kezdődött Louisiana val vel New Orleans dzsessz és Dixieland jazz, de az idő múlásával a jazz új stílusai alakultak ki. A jazz kezdetben egy fejlesztés volt ragtime, a 19. század végi eredetű stílus, amely Amerikát a 20. század fordulója körül rohamozta meg. Egy rokon afro-amerikai stílus, az blues, a már létező nyugat-afrikai és afro-amerikai improvizatív történetmesélésből és munkadaltól nőtt ki, valószínűleg a polgárháború után kezdődött a vidéki területeken és a kisvárosokban Déli és a 20. század első évtizedeiben kezd egyre szélesebb körben elterjedni. Míg a ragtime hatása a jazzre az évek során drasztikusan lecsökkent, a blues napjainkig a jazz repertoárjának és szókincsének nagy része maradt, ugyanakkor külön is fejlődött.
Buddy Bolden és Bunk Johnson voltak a jazz első ágának, amely ma "hagyományos jazz" néven ismert, eredeti alkotói. A hagyományos jazz együttes játékot jelent, amelyben egyszerre több zenész improvizál. A hagyományos jazz-dzsesszcsoportokban általában legalább hat zenész volt. New Orleans jazz gyarapodott és körülötte New Orleans amíg a Nagy depresszió, amely sok New Orleans-i jazz zenészt kényszerített a munkájáról. Az 1920-as évek folyamán New Orleans és Chicago nagy jazz városokká vált, Louis Armstrong az egyik legnépszerűbb hagyományos jazz trombitás.
Egy másik korai jazzstílus, amely szinte közvetlenül a ragtime-ból nőtt ki, virtuóz jobboldali dallamaival és bal oldali "oom-pah" akkordmintáival, lépés zongora. Ez a stílus, kissé befolyásolva a kreol ragtime / new orleans-i korai jazz zongorista, Jelly Roll Morton stílusát, a 20-as és 40-es évek között népszerű volt, különösen New York City. Híres léptető zongoristák voltak James P. Johnson, Willie "The Lion" Smith, Fats Waller, Erroll Garner és Earl Hines, valamint Art Tatum, aki vitathatatlanul a legnagyobb jazz zongorista, lépést tett az alapjaként és kiterjesztette, bárhová akart menni. .
Amint az 1930-as évek végén véget ért a nagy gazdasági válság, hinta A nagyzenekarok által játszott zene nemcsak az amerikai jazz színtéren kezdett dominálni, hanem általában a zenei élet színterén is, olyan stílusban, amely jobban berendezett volt, mint a hagyományos jazz. Az olyan híres nagyzenekari vezetők, mint Benny Goodman és Glenn Miller, az 1930-as évek végén és az 1940-es évek elején készítettek lemezértékesítő felvételeket.
Miközben a nagyzenekarok egyre népszerűbbé váltak, kialakult egy másik jazzstílus, amely végleg megváltoztatta a jazz menetét - "modern jazz". A modern jazz első nagy stílusát hívták bebop. A bebop egyik alapítója, Charlie Parker az 1930-as évek végén bonyolult improvizációs stílust dolgozott ki Kansas város és az 1940-es évek elején csatlakozott a Jay McShann Bandhez. Ezután odament New York City és egy másik bebop úttörővel, Dizzy Gillespie-vel kezdett felvételt készíteni. 1945 végére Gillespie kvintettjébe Parker és más bejövő bebop zenészek tartoztak. Charlie Parker 1946-ban elhagyta Gillespie csoportját, és 1947-ben létrehozta saját kvintettjét. Pár év sikeres bebop-felvétele volt, de az 1950-es évekre új zenészek váltak a modern jazz színtér meghatározó szereplőivé. Alig túlzás azt állítani, hogy a bebop megadta az alaphangot szinte minden új jazzstílusnak, amelyet a második világháború óta fejlesztettek ki, mivel ezek vagy a bebop-ötletek és anyagok kiterjesztése és / vagy a bebop elleni reakciók voltak.
.jpg/220px-Lee_Morgan_(1959).jpg)
Az 1950-es évek közepén Charlie Parker meghalt, és a modern jazz kezdett visszatérni afrikai gyökereihez, és a blues kezdett jobban befolyásolni. 1957-re a bebop dobos, Art Blakey dzsesszcsoportjába, a Jazz Messengerbe Benny Golson szaxofonos és Lee Morgan trombitás szólt. Morgan és Golson mindketten blues hatással bírtak improvizációjukban, és Bobby zongoraművész Timmons Gospel által befolyásolt stílusa továbbra is a jazzt tolta "soul jazz" irány. Az elkövetkező években olyan fiatal zenészek, mint Dexter Gordon és Hank Mobley, lassabb frázisokkal kezdtek improvizálni, és több blues-t építettek be stílusukba. A növekedés rock & Roll és más zenei stílusok is befolyásolták a jazzt ebben az időben. A zongorista és zeneszerző, Herbie Hancock az 1960-as évek elején számos fontos soul jazz-felvételt készített, zenei csoportjába időnként Freddie Hubbard jazz-trombitás és Dexter Gordon szaxofonos is beletartozott.
Az 50-es évek végén és a 60-as évek elején szintén megemelkedett menő jazz, nyugodtabb stílus, mint a bebop és kemény hajtású leszármazottai. Jó néhány zenész kapcsolódik ehhez a stílushoz, de valószínűleg leginkább Miles Davis és munkatársai a A hűvös születése (megjelent 1957) és Egyfajta kék (1959) albumok és a Dave Brubeck Quartet olyan albumokban, mint Időtúllépés (1959).
Az 1960-as évek elején free jazz, amely olyan improvizációt használ, amely nem szabványos akkordokon vagy dallamokon alapszik, amelyet Jimmy Giuffre-vel fejlesztettek ki Szabadesés valamint Ornette Coleman és Don Cherry felvételei. Ingyenes jazz és avantgárd dzsessz az 1970-es évek végén és az 1980-as években vált különösen népszerűvé Bob Berg, Michael Brecker és a szabad improvizáció zene Európa ebben az időben, de a free jazz közönségre gyakorolt hatása nem bizonyult annyira kiemelkedőnek, mint a modern jazz más típusai.
Egy másik fontos fejlemény, különösen a '40 -es évektől kezdve, a Latin jazz, Afro-kubai és más, hasonló latin-amerikai ritmusok integrálódnak számos jazz stílusba. Ban ben Brazília, bossa nova Először az 50-es évek végén fejlesztették ki João Gilberto és Antônio Carlos Jobim zeneszerzők, mint egyfajta minimalista változatosságú szamba, ötvözve a tartalék akusztikus gitárszerkezeteket és szinte suttogott énekstílust. De az 1964-es album hatalmas sikere Getz / Gilberto- a szaxofonos Stan Getz bevonulása a műfajba, amely a "The Girl from" című slágert tartalmazta Ipanema", amelyet Gilberto akkori felesége, Astrud énekelt, a bossa novát határozottan a dzsessz pályájára terelte. A színpadot a bossa nova világszerte csaknem egy évtizedes, világszerte népszerű népszerűsítő szakaszának hozták létre, amelynek során olyan további nagyok, mint Sérgio Mendes Megindult Nara Leão, Luiz Bonfá és Eumir Deodato. Frank Sinatra és Jobim együttműködési albumait a bossa nova legfőbb remekműveinek tekintik. A latin jazz fellépői között szerepel még a trombitás, Herb Alpert is, aki együttesével együtt Tijuana Sárgaréz, olvasztott swing és hűvös jazz mexikói mariachi zene a 60-as évek slágeralbumainak sorához, és Tito Puente ütőhangszeres, akinek mambóba hajló stílusát legjobban példázza 1958-as albuma Táncmánia.
Noha a jazz albumok a 60-as években még mindig sikeresek voltak, a jazz népszerűségét az 1950-es években egyre inkább elhanyagolta a rock 'n' roll / rhythm & blues, és sokkal nagyobb mértékben az 1960-as és '70 -es évek rockja. Ehhez kapcsolódóan az 1960-as évek végén megjelent egy új stílus, a jazz-rock fúzió, amelynek valóban tömeges közönsége volt. A fúzió híresebb képviselői között volt a trombitás, Miles Davis, aki korábban bebopper néven volt ismert, majd az 50-es évek végén és a 60-as évek elejétől a közepéig a cool jazz mozgalom vezetője volt; Csaj Corea; Herbie Hancock; Wayne Shorter és bandája, Weather Report; Mahavishnu Zenekar; és Alan Holdsworth. Sok hallgatót és zenészt magával ragadott e művészek némelyikének kreativitása és a szó szoros értelmében vett, virtuóz dalok, amelyeket írtak és előadtak, de a 70-es évek jazzmuzsikusainak purisztikusabb frakciója is visszahúzta a figyelmét, akik nem akartak integrálódni. rock elemeket a munkájukba, és féltek, hogy a fúzió teljesen átveszi a jazztől. Ennek eredménye, hogy míg a fúzió fokozatosan rádióbaráttá vált könnyed dzsessz, és olyan művészek, mint Kenny G, Al Jarreau és George Benson folyamatos kereskedelmi sikerekben részesültek a 80-as és 90-es években, a jazz ortodoxabb ága is hiánypótló műfajként maradt fenn, integrálva néhány fúziós elemet, de többnyire a maga útját járva.
Az 1980-as években és az azt követő évtizedekben inkább a jazz különféle törzseinek keveredése következett be - nemcsak hogy egyetlen esztétika dominál a modern korban, hanem az egyes zenészek is ügyesek a különféle jazzstílusok elsajátításában, néha még ugyanazon az előadáson belül. Ezenkívül a jazz egyre fontosabbá vált a zene egyéb műfajaiban: nemcsak a rock és a pop (az olyan chanteusok, mint Diana Krall és Norah Jones, a 21. században hatalmas crossover sikert arattak, Rod Stewart pedig óriási sikert látott a ' 00-as évek a régi nagyzenekari szabványok áttekintésével Nagy amerikai daloskönyv albumsorozat), de hip-hop is (A Tribe Called Quest, a Stetsasonic és a 90-es évek eleji "Native Tongues" kollektíva zenéi nagyrészt a régi jazzlemezek mintáira épültek, míg Keith "Guru" Elam A rap duó Gang Starr olyan nagyokkal lépett fel, mint Donald Byrd, Branford Marsalis és David Sanborn Jazzmatazz mellékprojekt), elektronika ( savas jazz ami üvöltve jött ki a Egyesült Királyság a 80-as és 90-es években; a Jamiroquai zenekar a stílus leghíresebb képviselője), sőt, a hardcore punk (Greg Ginn innovatív szólói, mint az LA Black Flag vezető gitárosa, főleg a zenekar karrierjének utolsó része felé) hatalmas stiláris adóssággal tartozik a szabad jazz Ornette Coleman).
Úticélok
| Város / régió | Fő jazz alfajok | Fontos zenészek | A fontosság ideje |
|---|---|---|---|
| Marshall környékén | Boogie woogie | Nincs (írásos és zenei felvételek hiánya) | 1800-as évek vége |
| New Orleans | Hagyományos jazz, soul jazz | Buddy Bolden, Bunk Johnson, Oliver király, Louis Armstrong, Sidney Bechet | c. 1900-1930-as évek, 1960-as évek |
| Chicago | Hagyományos jazz | Oliver király, Louis Armstrong, Bix Beiderbecke | 1910-es évek vége - 1920-as évek vége |
| Egyesült Államok középnyugati része | Swing, bebop | Bennie Moten, Basie gróf, Jay McShann, Charlie Parker, Ben Webster | 1930-as évek - 1940-es évek eleje |
| New York City | Bebop, hard bop, soul jazz, free jazz | Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk stb. | 1940-es évek |
| Párizs | Hagyományos jazz | Sydney Bechet, Mezz Mezzrow | 1940-es évek közepe - 1960-as évek eleje |
| Dél-Kalifornia | Bebop, nyugati parti jazz | Charlie Parker, Clifford Brown, Chet Baker, Bud Shank stb. | 1940-es évek vége, 1950-es évek közepe - 1960-as évek |
| Bay Area | Nyugati parti jazz | Dave Brubeck, Paul Desmond | az 1950-es évek közepétől napjainkig |
| Rio de Janeiro | Bossa nova | Stan Getz, João Gilberto, Antônio Carlos Jobim stb. | 1950-es évek vége - 1970-es évek eleje |
| Európa (Párizs kivételével) | Számos | Dexter Gordon, művészeti gazdálkodó, Benny Golson | 1960-tól napjainkig |
Egyesült Államok
keleti part
Az Egyesült Államok Kelet-jazz színterének nagy részét lefedhetik a Jazz Track.
- 1 Boston, Massachusetts. Itt található a híres Berklee Zeneművészeti Főiskola, amelynek hallgatói az 1970-es évektől kezdve írták a Valódi Könyv öt illegális kiadását. Számos fontos jazz zenész vett részt a Berklee Zeneművészeti Főiskolán 1954-es alapítása óta, és az Egyesült Államokban a jazztudomány egyik legfontosabb intézményének tekintik.
- 2 New York City, New York. Amerika legnagyobb városa a jazz kezdetei óta fontos központja a zene fejlődésének. Számos jól ismert jazz éjszakai klub található New York Cityben, köztük a Minton's, a Birdland, a Blue Note és a Village Vanguard, valamint a Jazz is működik a Lincoln Centerben. New York város jazz-színtere valószínűleg a legelevenebb az országban, tükrözve a város erős fényeit és forgalmas utcáit. New Yorkban a jazz-tanulmányoknak is vannak fontos iskolái, köztük a New School, amely a bostoni Berklee-vel vetekszik a mutatós fiatal játékosok előállításában.
- 3 Washington DC.. Duke Ellington szülőhelye ma a D.C. Jazz Fesztivál otthona.
Déli
- 4 Marshall, Texas. Itt született a boogie woogie, a blues egyik változata, amelyet az 1920-as és 1930-as években beépítettek a jazzbe. A boogie-woogie zene a gőzvonatok hangjain alapult, amelyek az 1800-as évek végén és az 1900-as évek elején járták volna át a környéket, és maga a boogie woogie az 1800-as évek végén kezdődött. Maga Marshall városa azonban nem tekinthető fontos városnak a jazzzene vonatkozásában, és a jazz ott sem számít kiemelt turisztikai vonzerőnek, mint néhány más amerikai városban.
- 5 New Orleans, Louisiana. Mivel a jazz szülőhelye, New Orleans valószínűleg még mindig a legjobb hely Amerikában a jazz zene meghallgatásához. A város szinte minden utcájában hallható a zene, de a Preservation Hall Jazz Band valószínűleg New Orleans legismertebb hagyományos jazz-csoportja. Louisiana erős kultúrája hangsúlyozza a New Orleans-i jazz-szcénát, amely az 1900-as évek elején virágzott, és a hatvanas években újjászületett a blues zene növekedésével.
Középnyugat
- 6 Chicago, Illinois. Chicago az 1920-as években fontos város volt, ezt az időszakot ma "Jazz Era" -nak hívják. Ekkor érte el csúcspontját Louis Armstrong, az egyik legismertebb jazzmuzsikus. Ez idő alatt a jazz lett a tánc fő zenéje, és ez kiterjesztette a jazz következményeit az afro-amerikai közösségtől az amerikaiakig. Chicago számos jazzbárnak is otthont ad, a leghíresebb talán a Green Mill, amely az 1920-as években a híres Al Capone maffiózó volt a kedvenc hangouthelye.
- 7 Kansas város, Missouri. Kansas Cityben született Bennie Moten, akinek zenekara a 20-30-as években virágzott ott a tiltás gördülő napjaiban, amikor a várost Tom Pendergast főnök irányította, aki folyamatosan folyta az alkoholt és a jazz-játékot. Moten 1929-ben vette fel Basie grófot, majd Moten 1935-ben bekövetkezett halála után Basie megalapította saját zenekarát, amely a swing korszakának egyik legismertebb nagyzenekara lett. Charlie "Yardbird" Parker szintén Kansas Cityben született és ott kezdte karrierjét, mielőtt New Yorkba költözött, és a bebop alapvető szereplője lett. Az American Jazz Museum ebben a városban található, amely még mindig jazz-előadással rendelkezik, és az UNESCO 2017-ben "Kreatív Városnak" jelölte.
nyugati part
- 8 Bay Area. Az öböl környéke, különösen Oakland, Berkeley, és San Francisco, nemcsak a néhány ott készült felvétel miatt, hanem a zene fontos szellemi központjaként is fontos terület volt a jazz számára. A Yoshi's egy jól ismert jazzklub Oaklandben, és a helyi borászatokban néha jazzkoncertek zajlanak első osztályú jazzmuzsikusokkal; például George Shearing Mel Torme-val a közeli Paul Masson Pincészetben Saratoga az 1980-as évek végén és Diana Krall a Wente Szőlőskertekben Livermore a 2010-es években.
- 9 Los Angeles, Kalifornia. Los Angeles és a környező városok a negyvenes években üdvözölték a bebopot, amikor Charlie Parker eljött, több hónapig rögzítették, rosszul lettek, és néhány hónapig egy helyi kórházban tartózkodtak. Miután Parker megérkezett Los Angeles területére, Los Angeles fontos helyszíne lett a bebop fejlődésének. A nyugati parti jazz (a bebop nyugati parti változata) Los Angeles-i központú volt az 1950-es években és az 1960-as évek elején.
Az Egyesült Államokon kívül
Amint a dzsessz kiterjedt az alműfajainak számában, és a jazz zenészei bejárták a világot, a jazz népszerűvé vált Európa és néhány Európán kívüli ország, például Japán. Míg a jazz némi népszerűségre tett szert Németországban is, a nácik - talán a zene afroamerikaiakkal való társulásának köszönhetően, amelyet a nácik hangsúlyoztak és furcsa módon kombináltak antiszemitizmusukkal - erősen visszaszorították a jazzt, és a háború után néhány "tekintetes polgári" német le is degradálódott a nyomtatásra alkalmatlan szavakkal ellátott zene megnehezítette a zene számára a megalapozást. Ennek ellenére a náci feljegyzések azt mutatják, hogy a jazz hallgatása volt az egyik fő oka annak, hogy a németek elkövették magukat a külföldi rádióállomások hallgatásának fő bűncselekményében, bár ha "csak" ez volt, akkor a Gestapo is gyakran engedte a "delikvenseket". figyelmeztetéssel.
Hasonló dolgok történtek a szovjet Únió Sztálin József alatt. A Szovjetunió vezetőjeként töltött időszakában a Szovjetunió úgy viselkedett a jazzzel, mint a náci kormány.
Európa
- 10 Koppenhága, Dánia. Koppenhága jelentős jazz-színtérrel rendelkezik, amely hosszú évek óta létezik. Akkor alakult ki, amikor számos amerikai jazzmuzsikus, például Ben Webster, Thad Jones, Richard Boone, Ernie Wilkins, Kenny Drew, Ed Thigpen, Bob Rockwell és Dexter Gordon az 1960-as években Koppenhágába érkezett. Minden évben július elején Koppenhága utcái, terei, parkjai, kávézói és koncerttermei tele vannak nagy és kis jazz csoportokkal a koppenhágai jazzfesztivál ideje alatt. Európa egyik legnépszerűbb jazzfesztiválja, az éves rendezvény mintegy 900 koncertet tart 100 helyszínen, több mint 200 000 vendéggel Dániából és a világ minden tájáról.
- 11 Párizs, Franciaország. Közvetlenül a háború után a Saint-Germain-des-Pres negyed és a közeli Saint-Michel negyed sok kicsi jazzklub otthona lett, főként a pincékben találhatók helyhiány miatt; ezek között volt a Caveau des Lorientais, a Club Saint-Germain, a Rose Rouge, a Vieux-Colombier és a leghíresebb, a Le Tabou. Megismertették a párizsiakat Claude Luter, Boris Vian, Sydney Bechet, Mezz Mezzrow és Henri Salvador zenéjével. A klubok többsége az 1960-as évek elejére bezárt, amikor a zenei ízlés elmozdult rock & Roll.
Montreux Jazz Festival Svájc
Ázsia
- 12 Japán. A jazz régóta népszerű Japánban, de nagyon népszerűvé vált, amikor George Lewis hagyományos jazzklarinétos koncertezett. Azóta számos jazz kávézó alakult ki az országban. Ezeket a kávézókat kizárólag a jazz hallgatására szánják, nem pedig alkalmi zenehallgatók és beszélgetők számára.
Afrika
- 13 Dél-Afrika. Afrika legdélibb országa az apartheid napok óta fontos helyszín a jazz fejlődésében. Mivel a dél-afrikai jazz zenészek többsége őshonos afrikaiak voltak, sokan Dél-Afrikából Angliába költöztek, hogy elkerüljék a dél-afrikai kormány rasszista szervezetét. Ezek a zenészek aztán jelentősen felvettek az Egyesült Királyságban, és új jazz hangokat fejlesztettek ki. Bár a legtöbb dél-afrikai jazz meglehetősen hasonlít a soul jazzre és az 1960-as évek New Orleans blues zenéjére, a dél-afrikai zenészek kísérleteztek a szabad jazzzel is.
Helyszínek
A világon számos figyelemre méltó jazzklub működik, de általában nagy metróterületeken találhatók, ahol rengeteg ember szereti a dzsesszt. Ezek a jazzklubok ismertté váltak, gyakran érdekes történetüknek köszönhetően.
Híres jazz klubok az Egyesült Államokban
New York City
- 1 Madárföld (Színháznegyed). Ez a jazzklub Charlie Parkerről kapta a nevét, akinek beceneve "Madár" volt. A jazzklub az évek során sok különböző címen tartózkodott: 1678 Broadway-n kezdődött, majd húsz évre megszűnt, majd tíz évre visszatért a vállalkozásokhoz a 2745 Broadway-n, majd végül a W. W. 44. utcába költözött a az 1990-es évek közepe. George Shearing a Birdland után egy dallamot nevezett el a "Birdland altatódalának" címmel, amely a Valódi Könyv 6. kiadásában szerepel.
- 2 Kék jegyzet, 131 nyugati 3. sz. (Greenwich Village), ☏ 1 212 475-8592. A Blue Note híres jazz- és blues-előadókból áll. Néha megbizonyosodnak arról, hogy a mecénások csendben vannak, miközben a zenészek játszanak, de nem mindig, mint a Birdlandben és a Village Vanguardban.
- 3 Jazz a Lincoln Centerben, Frederick P. Rose Hall, 5. emelet, Broadway, 60. utca, ☏ 1 212-258-9800, ✉[email protected]. Ezt a szervezetet a jól ismert jazz trombitás és oktató, Wynton Marsalis alapította. Számos híres jazzmuzsikus játszik szóló- vagy kis kombinációs szetteket ezen a helyszínen, és van egy Jazz is a Lincoln Center Orchestra-ban, ami nagyon kiváló.
- 4 Mintoné. A Minton's Playhouse a jazz korai fejlődésének fontos jazzklubja volt, és az 1970-es évekig tartott, majd harminc évig bezárt. Ezután egy ideig újjáélesztették, újra bezárták, majd a 2010-es években harmadszor is megnyitották. A "Up at Minton" című dallam a jazz helyszínről kapta a nevét.
- 5 Falu Vanguard (Greenwich Village). Ez eredetileg nemcsak jazzklub volt, hanem az 1950-es években egyre inkább jazzklub lett, és azóta szinte folyamatosan létezik. Sok élő felvétel készült a Village Vanguard-ban, és a nagyszerű jazzmuzsikusok közül sokan, köztük Miles Davis, Horace Silver, Thelonious Monk, Gerry Mulligan, a Modern Jazz Quartet, Jimmy Giuffre, Sonny Rollins, Anita O'Day, Charlie Mingus , Bill Evans, Stan Getz és Bill Charlap léptek fel ott.
Bay Area
- 6 Yoshié (Oakland). Érdekes módon ez egy étterem és jazz klub kombinációja; japán étteremként kezdték el Berkeley Yoshie Akiba, egy második világháborús háború árva és barátai, Kaz Kajimura és Hiroyuki Hori, a klub hamarosan egy nagyobb helyre költözött a kaliforniai Oakland városában, a Claremont Avenue-n, és élő jazz zenét kezdett játszani. Végül hírnevet szerzett, mint a nyugati part egyik legjelentősebb jazz-helyszíne. 1997 májusában a klub az Oakland kikötő újjáélesztése során a Jack London térre költözött, mint 330 férőhelyes, 1600 négyzetméteres (1600 négyzetméteres) jazz koncertterem csatolt 220 férőhelyes japán étteremmel, finanszírozással az Oakland Fejlesztési Ügynökségtől.
Chicago
- 7 Green Mill koktélbár, 4802 N Broadway. A Chicago Uptown szomszédságában található ez az élő jazz zenei helyszín arról híres, hogy a híres tiltás-kori Al Capone maffiózónak volt kedvenc hangoutja. A fülkéje még mindig fennmaradt és a mecénások számára érkezési sorrendben állt rendelkezésre. .
- 8 Andy's Jazz Club & Restaurant, 11 E Hubbard St. Chicago fő bevásárlóutcájától, a Michigan Avenue-tól két mérföldre nyugatra található, ez a város egyik legelismertebb jazz-helyszíne, amely rendszeresen vonzza a világszínvonalú előadókat.
New Orleans
- 9 Megőrző terem, 726 St. Peter St.. Nem értelmes élő jazz-helyszín a francia negyedben, saját házi zenekarral, amely a hagyományos New Orleans-i jazzstílus megőrzését szenteli. Nincsenek bárok, nyilvános WC-k vagy mikrofonok bent, csak néhány pad, néhány padlópárna, álló szoba és világszínvonalú jazz zenészek, bár az előadáshoz saját italokat hozhat. A Preservation Hall Jazz Band a világ többi városába is turnéra indul; ellenőrizze, hogy nem az Ön közelében lévő helyszínre érkeznek-e. Vagy felléphet kint az egyes előadások előtt az általános felvételihez, vagy előre lefoglalhat jobb helyeket magasabb áron. A kisgyermekeket addig várják, amíg nem zavarják az előadást.
- 10 A Foltos Macska Zenei Klub, 623 francia St.. Kicsi, csak készpénzben használható jazzbár a Faubourg Marigny-ban, amely a helyiek kedvelt hangouthelye, ésszerű árú italokkal. Sokak szerint New Orleans legfontosabb dzsesszbárjának számít, és gyakran ad otthont New Orleans helyi jazz bandáinak legjobbjainak.
Florida
- 11 Heidi's Jazz Club, 7 N Orlando Ave, Cocoa Beach, Florida, ☏ 1 321 783-4559. Étterem és jazz klub együtt; az étterem közép- és kelet-európai ételeket szolgál fel, és sok húst tartalmaz. Rendszeresen vannak jam session-k.
Események
A Nemzetközi Jazz Napot minden év április 30-án ünneplik.
Jazz koncertek
Számos jazz koncert van a világon. A jazzkoncertek gyakran vagy a jazzkoncerteknek szentelt koncertsorozatok, vagy egy több zenei műfajt magában foglaló koncertsorozat részét képezik, bár néha vannak egyes események. Számos könyvtár alkalmanként jazzkoncerteket rendez, de a jazzkoncertek a koncerttermekben is előfordulnak, függetlenül attól, hogy ezek a koncerttermek egy 300 férőhelyes színházban vagy egy 100 fős koncertteremben találhatók, amely egy üzlet vagy más vállalkozás tulajdonában van.
Jazz fesztiválok
Számos évente ismert jazz fesztivál van az Egyesült Államokban és a világ más részein. Ez semmiképpen nem fedi le az egyes egyesült államokbeli jazzfesztiválokat, nemhogy a világot, mert oly sok városban vannak jazzfesztiválok. Ez azonban magában foglalja a legismertebb amerikai jazz fesztiválokat, és néhányat az Egyesült Államokban és néhányan a világ más részein szétszórva.
Egyesült Államok
- 12 Monterey Jazz Fesztivál. Monterey önmagában csak egy nagyváros, egy órányi autóútra San Jose-tól, de jazz fesztiválja nagyon ismert. Az 1950-es évek vége óta ebben a jazz fesztiválon Montgomery testvérek, Louis Armstrong, Sonny Rollins, a Modern Jazz Quartet és Oscar Peterson lépnek fel.
- 13 Newport Jazz Fesztivál. Ez valószínűleg az Egyesült Államok legismertebb jazzfesztiválja. Rhode Island városában található Newport és számos híres jazz zenészt látott vendégül, köztük Miles Davist, Dave Brubecket, Dizzy Gillespie-t, Ray Charles-t és Duke Ellingtont.
- 14 Rochester Nemzetközi Jazz Fesztivál (Rochester, New York). Ez a kilenc napos fesztivál minden évben júniusban kerül megrendezésre, közvetlenül az Eastman School of Music küszöbén. Évente több mint 200 000 ember vesz részt több mint 300 koncerten.
- 15 San Jose Jazz Fesztivál, A nyugati Santa Clara utca 38. Ez egy fontos jazz esemény a Bay Area számára. Körülbelül harminc éve létezik, és magában foglal egy nyári és egy téli fesztivált.
- 16 Savannah Jazz Fesztivál. Ezt a jazz fesztivált a déli városban ünneplik Savannah, a gazdag kultúrtörténetéről ismert város. A Savannah jazz fesztivált szeptemberben ünneplik, és a fesztiválon a múltban Stanley Turrentine és Ray Charles jazz zenészek voltak.
Kanada
- 17 Montreali Nemzetközi Jazz Fesztivál. Ha jazz fesztiválokat keres, ezek nem lesznek ennél nagyobbak: ez a világ legnagyobb jazz fesztiválja. Ezen a jazz fesztiválon Keith Jarrett, Pat Metheny, Ray Charles és Chick Corea szerepelt.
- 18 Toronto Jazz Fesztivál, Cumberland Street. Ennek a jazz fesztiválnak jazz eseményei vannak több helyszínen, a Cumberland Street közelében Toronto.
Európa
- 19 Aberdeen Jazz Fesztivál, Aberdeen, Egyesült Királyság. 10 nap március végén. Fesztivál körülbelül 15 helyszínen Aberdeenben, Stonehaven és Portsoy.
- 20 Edinburgh Jazz & Blues Fesztivál, Edinburgh, Egyesült Királyság. 10 nap júliusban. Körülbelül 150 koncert fesztiválja 11 helyszínen.
- 21 Montreux Jazz Fesztivál, Montreux (A fő városi kertek). Ez a második legnagyobb jazz fesztivál; a Montreal Jazz Fesztivál még nagyobb. A Montreux Jazz Fesztivál fellépőinek listája azonban lenyűgöző: ott fellépett Stan Getz, Joe Henderson, Herbie Hancock, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Count Basie és Ray Charles.
- 22 Szép Jazz Fesztivál, szép (A fő városi kertek). Ez a jazz fesztivál 1948 óta létezik, így a legkorábbi nagy jazz fesztivál. Ella Fitzgerald, Dizzy Gillespie és Miles Davis felléptek ezen a jazz fesztiválon.
- 23 Umbria Jazz Fesztivál (Perugia). Ez két jazz fesztiválból áll, egy nyáron és egy télen. A nyári jazz fesztiválra kerül sor Perugia és a téli jazz fesztiválra kerül sor Orvieto.
Lát
Számos látnivaló található, köztük jazz zenészek szobrai és múzeumok, amelyek a jazz zenészek életéről nyújtanak tájékoztatást. Íme néhány példa:
- 1 Színes Zenészek Klub Múzeuma, 145 Broadway, Bivaly, ☏ 1 716 855-9383. W-Sa 11.00-16.00 vagy időpont egyeztetés alapján. Található a városban keleti oldal, a történelmi Színes Zenészek Klubja könnyen a legemeletesebb jazzklub Buffalo-ban. 1918-ban alapították a teljesen fekete, szegregált társadalmi klubként Amerikai Zenészek Amerikai Szövetsége 533, a második emeleti előadótér hamarosan az a hely lett, ahol informális dzsemeket és próbákat láthattak a Buffalo-vidéki jazz zenekarok tagjai. Elég hamarosan a Színes Zenészek Klubja önálló helyszín volt, és olyan világhírű lámpatestek házigazdája volt, mint Count Basie, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Lena Horne, Dizzy Gillespie, Billie Holiday, Lionel Hampton és még sok más. A klub továbbra is élő zenét ad vendégül (hétfőn, kedden és csütörtök este nagyzenekari koncerteken vagy a legendás vasárnap esti nyitott jam session-en), de a mellékelt múzeum számos műtárgyat és kiállítást tartalmaz, amelyek részletesen bemutatják a klub és a jazz zene Buffalo-ban. 10 USD; kedvezményes jegyek gyermekek, idősek, tanárok és aktív katonaság számára.
- 2 Szent János Coltrane templom, 2097 Török utca, San Francisco, ☏ 1 415 673-7144. Nevét John Coltrane híres jazzszaxofonosáról kapta.
Tanul
Egyetemek
Az évek során, különösen az 1970-es évek óta, egyetemek és a télikertek végül kezdték elismertetni a jazzt az akadémiai tanulmányok megfelelő tantárgyaként. Ennek számos mély hatása volt: az egyik, a jazz zenészek etnikai felépítése, főleg az Egyesült Államokban, fokozatosan változott a többség-feketéből a többség-fehérbe, és kettő, a jazz zene szerkezete, különösen az egyetemek közelében lévő területeken inkább a klasszikus zenéhez hasonlított, mereven formalizálta, nem pedig "a lélektől" improvizálta. Ennek eredményeként a kották előállítása jazz dallamokhoz vagy jazz-feldolgozások részeként egyre gyakoribbá vált (lásd alább). Bár ez szélesebb körben segítette a nyitott jazz-előadást, sok rajongó panaszkodik arra, hogy a modern jazz a korábbinál homogenizáltabb és képletibb hangzású, és az improvizáció minősége romlott.
Ha a cél az, hogy saját maga tanuljon meg jazz-játékot, az alább felsorolt egyetemek megtanítják a zeneelméletet és lehetőséget adnak az improvizációra. De az improvizáció alapja a hallott zene, tehát ha akarod igazán tudod, mit csinálsz, az egyetemi órákon kívül jazzt kell hallgatnod.
- 14 Berklee Zeneművészeti Főiskola (Boston). Ez a jazz tudományos központjává vált, és sok olyan hallgató megy oda, aki jazz vagy általában zene diplomát szeretne szerezni.
- 15 Eastman Zeneiskola (Rochesteri Egyetem), 26 Gibbs St, Rochester, NY, USA. A alma Mater Chuck Mangione és Steve Gadd az ország egyik legeredményesebb jazz-karával rendelkezik.
megvesz
CD-k
Ha érdekel a CD-gyűjtemény bővítése, jó hely egy jazzkoncert vagy más esemény, ahol jazzzenész vagy jazzzenészek csoportja lép fel. A stack of CDs is one of the items many jazz musicians take to every event at which they perform - they will take the big stack and put it on a table near the place where they are performing if they are playing background music at a restaurant or bar, and they will quite possibly bring stacks of CDs to their concerts.
At some point during a jazz event, the leading jazz musician at the event will ask you to check out their CD collection and buy one of their CDs, usually for quite a high price. These CDs will usually include a lot of the musician's own compositions so they do not need to pay publishing companies for rights to songs composed by other individuals. Also, the typical jazz musician's CD will include at least one 12-bar blues and a few relaxing music pieces or perhaps a few tunes with modern music rhythms and instruments.
Fakebooks
Fakebooks are collections of sheet music of popular jazz compositions (called "lead sheets"), including chords so you can improvise along. The first fakebook was published in the early 1970s at Boston's Berklee College of Music under the title of "The Real Book", and the aforementioned academicization of jazz starting in the '80s has led to more and more of them being published. They're widely available at music stores and bookstores and can be an excellent way to learn to play many standard jazz tunes, either on your own or with a band, but keep in mind that many are illegally produced and copyrights have not been paid. (For example, the first five editions of the Real Book were illegal bootlegs, though the version sold nowadays isn't.)
Play-a-longs
Basically miniature fakebooks (usually including about 8-15 lead sheets) plus a CD with accompaniment that you can play along with as if it were a real band. Play-a-long books can be purchased on the internet.
Lásd még
- Cuban music was a major contributor to Latin jazz.
- European classical music laid the foundations for jazz; many jazz instruments are also used in classical music, and jazz as it is today would not have been possible without the prior existence of classical music.
- Ban ben Japan, jazz has become more popular than in some places, and jazz clubs are common.
- AJazz Track is an itinerary that covers traditional jazz in the Eastern United States.
- A Southern United States was an important region for the development of jazz.